جواهرات پنهان علمی-تخیلی دیزنی، فراتر از مارول و جنگ ستارگان

وقتی عبارت «علمی-تخیلی دیزنی» را می‌شنوید، احتمالاً ذهن شما به سمت جت‌های جنگی جنگ ستارگان یا ماجراهای نجات‌بخش دنیای سینمایی مارول می‌رود. اما «خانه موش» گنجینه‌ای از ماجراجویی‌های علمی-تخیلی دارد که کاملاً مستقل هستند و در سایه آن فرنچایزهای غول‌پیکر قرار نمی‌گیرند. ما به اعماق آرشیو دیزنی سفر می‌کنیم تا به یادماندنی‌ترین، نوآورانه‌ترین و گاهی نادیده‌گرفته‌شده‌ترین فیلم‌های علمی-تخیلی را که شایسته نگاهی دوباره هستند، کشف کنیم.

این مطلب درباره فیلم‌های پرفروشی که از قبل می‌شناسید نیست. ما پیکسار، مارول، جنگ ستارگان و حتی فرنچایزهای بزرگی که دیزنی خریداری کرده، مانند بیگانه یا آواتار را کنار می‌گذاریم. این فهرست، خلاقیت اصیلی را که دیزنی به این ژانر آورده است، از سفرهای فضایی عمیق گرفته تا ماجراهای حیاط خلوت، جشن می‌گیرد. پس پاپ‌کورن خود را آماده کنید و برای کشف مجدد چند فیلم کلاسیک آماده شوید!

۱۰. سیاه‌چاله (۱۹۷۹)

صحنه‌ای از فیلم سیاه‌چاله که یک سفینه فضایی را در نزدیکی این پدیده کیهانی عظیم نشان می‌دهد.

تاریخ اکران: ۲۱ دسامبر ۱۹۷۹
بازیگران: ماکسیمیلیان شل، رابرت فورستر، جوزف باتمز

فیلمی جسورانه برای زمان خود، سیاه‌چاله اولین فیلم تاریخ دیزنی با درجه‌بندی PG بود. این فیلم که در ابتدا با نقدهای متفاوتی روبرو شد، از آن زمان به یک اثر کالت تبدیل شده است. داستان، خدمه سفینه USS Palomino را دنبال می‌کند که با یک کشتی گمشده به نام Cygnus در لبه یک سیاه‌چاله عظیم روبرو می‌شوند. اگرچه از پدیده جنگ ستارگان الهام گرفته، اما لحن آن به طرز شگفت‌انگیزی تاریک و متافیزیکی است و به بررسی مضامین پیچیده‌ای می‌پردازد که مرزهای سرگرمی خانوادگی را جابجا کرد. شاید یک ماجراجویی علمی-تخیلی بی‌نقص نباشد، اما جاه‌طلبی و فضای منحصربه‌فرد و غم‌انگیز آن، آن را به قطعه‌ای جذاب از تاریخ سینما تبدیل کرده است.

۹. آتلانتیس: امپراتوری گم‌شده (۲۰۰۱)

شخصیت‌های انیمیشن آتلانتیس: امپراتوری گم‌شده در حال تماشای شهر افسانه‌ای زیر آب.

تاریخ اکران: ۱۵ ژوئن ۲۰۰۱
بازیگران: مایکل جی. فاکس، جیمز گارنر، کری سامر

این انیمیشن بلند، ادای احترامی زیبا به داستان‌های ماجراجویی کلاسیک است. داستان در سال ۱۹۱۴ اتفاق می‌افتد و یک زبان‌شناس و نقشه‌کش جوان به نام مایلو تاچ را دنبال می‌کند که تیمی از مزدوران را در تلاشی برای یافتن شهر غرق‌شده و افسانه‌ای آتلانتیس رهبری می‌کند. سبک بصری متمایز فیلم که از هنرمند کمیک مایک میگنولا الهام گرفته شده، ظاهری منحصربه‌فرد و بافت‌دار به آن بخشیده است. اگرچه داستان در نیمه دوم کمی از نفس می‌افتد، اما حس اولیه کشف و ماجراجویی به سبک قدیمی، بسیار گیرا است. این فیلم انحرافی از فرمول همیشگی موزیکال‌های دیزنی بود و همچنان یک سفر بصری خیره‌کننده است که ارزش دیدن دارد.

۸. ترون (۱۹۸۲)

شخصیتی در حال راندن یک موتور نوری در دنیای دیجیتال ترون.

تاریخ اکران: ۹ ژوئیه ۱۹۸۲
بازیگران: جف بریجز، بروس باکسلیتنر، دیوید وارنر

فیلمی پیشگام که سال‌ها از زمان خود جلوتر بود، ترون تماشاگران را به دنیای دیجیتالی منتقل کرد که پیش از آن دیده نشده بود. وقتی کوین فلین (جف بریجز)، یک برنامه‌نویس کامپیوتر، به درون سیستمی که خود طراحی کرده فرستاده می‌شود، مجبور به رقابت در بازی‌های گلادیاتوری می‌شود. استفاده فیلم از CGI انقلابی بود و زیبایی‌شناسی آن بر هنرمندان و فیلم‌سازان بی‌شماری تأثیر گذاشته است. فراتر از جلوه‌های بصری، ترون داستانی از شورش علیه کنترل ظالمانه است که با جهان‌سازی خلاقانه و سکانس‌های اکشن نمادین مانند نبردهای موتورهای نوری پر شده است. این فیلم گواهی بر فیلم‌سازی جسورانه و جاه‌طلبانه‌ای است که هنوز هم تازه به نظر می‌رسد.

۷. عزیزم، بچه‌ها را کوچک کردم (۱۹۸۹)

بچه‌های فیلم عزیزم، بچه‌ها را کوچک کردم از دیدگاه کوچک خود به دنیای غول‌پیکر نگاه می‌کنند.

تاریخ اکران: ۲۳ ژوئن ۱۹۸۹
بازیگران: ریک مورانیس، ایمی اونیل، رابرت اولیوری

این کلاسیک خانوادگی و جذاب که ثابت می‌کند یک ماجراجویی علمی-تخیلی را می‌توان در حیاط خلوت خانه پیدا کرد، یک موفقیت بزرگ بود. این فیلم به کارگردانی جو جانستون، داستان فرزندان یک مخترع عجیب‌وغریب را دنبال می‌کند که به طور تصادفی به اندازه حشرات کوچک می‌شوند. سفر آنها در چمنزار به یک مبارزه حماسی برای بقا در برابر آب‌پاش‌های غول‌پیکر، زنبورهای وزوزکننده و یک مورچه دوست‌داشتنی تبدیل می‌شود. فیلم به طرز ماهرانه‌ای جلوه‌های عملی، دکورهای غول‌پیکر و داستانی صمیمانه را با هم ترکیب می‌کند که همگی با بازی فوق‌العاده ریک مورانیس همراه است. این یک ماجراجویی سرگرم‌کننده، خلاقانه و بی‌زمان برای تمام سنین است.

۶. شش قهرمان بزرگ (۲۰۱۴)

هیرو هامادا و بیمکس در حال پرواز بر فراز شهر آینده‌نگرانه سن فرانسوکیو.

تاریخ اکران: ۷ نوامبر ۲۰۱۴
بازیگران: اسکات ادسیت، رایان پاتر، دنیل هنی

اگرچه این فیلم انیمیشنی از نظر فنی بر اساس یک کمیک مارول ساخته شده، اما با هویتی منحصربه‌فرد و کاملاً جدا از MCU، کاملاً مستقل است. داستان بر روی نابغه نوجوانی به نام هیرو هامادا و ربات بادی مراقبت‌های بهداشتی او، بیمکس، متمرکز است. پس از یک تراژدی شخصی، این دو با گروهی از دوستانشان تیمی از ابرقهرمانان پیشرفته تشکیل می‌دهند تا یک توطئه خطرناک را کشف کنند. شش قهرمان بزرگ ترکیبی زیبا از اکشن هیجان‌انگیز، فناوری آینده‌نگرانه و هسته‌ای عمیقاً احساسی است که به بررسی مضامین سوگ و دوستی می‌پردازد. این فیلم اغلب در میان آثار مدرن دیزنی نادیده گرفته می‌شود اما یک گوهر مطلق است.

۵. جان کارتر (۲۰۱۲)

جان کارتر در سیاره سرخ مریخ (بارسوم) در کنار موجودات بیگانه ایستاده است.

تاریخ اکران: ۹ مارس ۲۰۱۲
بازیگران: تیلور کیچ، لین کالینز، ویلم دفو

علی‌رغم اینکه جان کارتر یک شکست تجاری بدنام بود، طرفداران فداکاری پیدا کرده است که مقیاس بزرگ و حس ماجراجویی به سبک قدیمی آن را تحسین می‌کنند. این فیلم که بر اساس رمان‌های کلاسیک ادگار رایس باروز ساخته شده، داستان یک کهنه‌سرباز جنگ داخلی را روایت می‌کند که به طور غیرقابل توضیحی به مریخ (بارسوم) منتقل می‌شود. در آنجا، او درگیر درگیری بین ملت‌های بیگانه متخاصم می‌شود. جهان‌سازی فیلم دیدنی، اکشن آن هیجان‌انگیز و موسیقی مایکل جاکینو باشکوه است. این یک حماسه علمی-تخیلی گسترده است که روح داستان‌های کلاسیک را به تصویر می‌کشد و سزاوار سرنوشت بهتری بود.

۴. راکتیِر (۱۹۹۱)

راکتیِر با کلاه و جت‌پک نمادین خود، آماده برای ماجراجویی.

تاریخ اکران: ۲۱ ژوئن ۱۹۹۱
بازیگران: بیلی کمبل، آلن آرکین، جنیفر کانلی

یکی دیگر از کلاسیک‌های جو جانستون، راکتیِر یک ماجراجویی لذت‌بخش و جذاب است که در لس آنجلس سال ۱۹۳۸ اتفاق می‌افتد. کلیف سکورد، یک خلبان بدلکار، یک جت‌پک آزمایشی را پیدا می‌کند و به یک قهرمان بی‌میل تبدیل می‌شود که توجه گانگسترها، جاسوسان و هوارد هیوز را به خود جلب می‌کند. این فیلم یک بازگشت صادقانه و شیک به سریال‌های دهه ۱۹۳۰ و ۴۰ است که سرشار از جذابیت، عاشقانه و سکانس‌های هوایی هیجان‌انگیز است. این یک فیلم ابرقهرمانی قبل از رونق مدرن این ژانر بود و خوش‌بینی صادقانه و ساده‌دلانه آن مسری است. این یک ماجراجویی خالص و سرگرم‌کننده است که با گذشت زمان بهتر هم شده است.

۳. سیاره گنج (۲۰۰۲)

جیم هاوکینز از سیاره گنج در حال موج‌سواری خورشیدی در فضا.

تاریخ اکران: ۲۷ نوامبر ۲۰۰۲
بازیگران: جوزف گوردون-لویت، برایان ماری، اما تامپسون

این فیلم که اقتباسی خیره‌کننده و خلاقانه از جزیره گنج رابرت لوئیس استیونسون است، داستان کلاسیک دزدان دریایی را در یک جهان علمی-تخیلی نفس‌گیر بازآفرینی می‌کند که در آن کشتی‌های بادبانی در میان سحابی‌ها حرکت می‌کنند. جیم هاوکینز جوان نقشه‌ای را پیدا می‌کند که به سیاره گنج افسانه‌ای منتهی می‌شود و سفری بین کهکشانی را آغاز می‌کند. ترکیب منحصربه‌فرد انیمیشن دو بعدی سنتی و CGI در این فیلم، دنیایی پرجنب‌وجوش و تخیلی خلق می‌کند. علی‌رغم شکست تجاری، سیاره گنج اکنون به خاطر داستان صمیمانه، شخصیت‌های به یادماندنی (به‌ویژه سایبورگ لانگ جان سیلور) و جلوه‌های بصری تماشایی‌اش محبوب است. این یک شاهکار واقعی و دست‌کم‌گرفته‌شده در انیمیشن است.

۲. بیست هزار فرسنگ زیر دریا (۱۹۵۴)

زیردریایی نمادین ناتیلوس در حال نبرد با یک ماهی مرکب غول‌پیکر در صحنه‌ای از فیلم بیست هزار فرسنگ زیر دریا.

تاریخ اکران: ۲۳ دسامبر ۱۹۵۴
بازیگران: کرک داگلاس، جیمز میسون، پل لوکاس

یک کلاسیک بی‌زمان و یکی از جاه‌طلبانه‌ترین فیلم‌های لایو-اکشن دیزنی، این اقتباس از رمان ژول ورن همچنان یک شگفتی در فیلم‌سازی است. داستان گروهی از ملوانان را دنبال می‌کند که توسط کاپیتان نموی مرموز در زیردریایی پیشرفته‌اش، ناتیلوس، اسیر می‌شوند. بازی جیمز میسون در نقش نمو نمادین است و هوش، جذابیت و تاریکی انتقام‌جویانه شخصیت را به تصویر می‌کشد. این فیلم یک موفقیت تجاری و انتقادی بود و به خاطر جلوه‌های ویژه خیره‌کننده‌اش (از جمله نبرد معروف با ماهی مرکب غول‌پیکر) و بررسی بالغانه مضامینی مانند ضد امپریالیسم و رابطه بشریت با طبیعت مورد ستایش قرار گرفت. این فیلم برای هر طرفدار علمی-تخیلی یک اثر واجب‌الدیدن است.

۱. لیلو و استیچ (۲۰۰۲)

لیلو در لحظه‌ای تأثیرگذار استیچ را در آغوش گرفته است.

تاریخ اکران: ۲۱ ژوئن ۲۰۰۲
بازیگران: دیوی چیس، کریس سندرز، تیا کارر

لیلو و استیچ که اغلب به خاطر موجود بیگانه بامزه و آشوبگرش به یاد آورده می‌شود، یک فیلم علمی-تخیلی درخشان با قلبی بزرگ نیز هست. داستان «آزمایش ۶۲۶»، موجودی مهندسی ژنتیک شده که به زمین فرار می‌کند و توسط دختری تنها در هاوایی به نام لیلو به فرزندی پذیرفته می‌شود، بسیار فراتر از یک داستان ساده «بیگانه دوستی پیدا می‌کند» است. این داستانی قدرتمند درباره «اوهانا» است—این مفهوم که خانواده یعنی هیچ‌کس عقب نمی‌ماند یا فراموش نمی‌شود. فیلم با مهارت، کمدی پرانرژی و خنده‌دار را با لحظات احساسی و واقعاً تکان‌دهنده متعادل می‌کند. پس‌زمینه‌های آبرنگی منحصربه‌فرد، شخصیت‌های فوق‌العاده و پیام صمیمانه‌اش آن را به یکی از بهترین آثار انیمیشن دیزنی تبدیل کرده است.

منبع: space.com

Leave a Comment