قدم به دنیایی بگذارید که در آن مناظر سنتی انگلستان به چشماندازهایی رؤیایی تبدیل شدهاند. هنرمند، دیوید برایان اسمیت، صحنههای روستایی دوران جوانی خود را از طریق چیزی که «منشوری خیالانگیز و تکنیکالر» نامیده شده، بازآفرینی میکند و آثاری خلق میکند که هم آشنا و هم به طرز شگفتانگیزی فرازمینی هستند.
اسمیت که در منطقه روستایی شروپشر در انگلستان بزرگ شده، الهام عمیقی از ارتباط اجدادی خود با سنتهای کشاورزی منطقه میگیرد. پس از نقل مکان به لندن، این میراث به موضوعی محوری در هنر او تبدیل شد. آثار او پژواکی از مکتب نقاشان نوریچ در قرن نوزدهم—گروهی از هنرمندان خودآموخته و از طبقه کارگر— را در خود دارد، اما با تزریق انرژی جسورانه و معاصر به بومهایش، از سنت آکادمیک فاصله میگیرد.
در نقاشیهای او، ابرهایی به شکل تخممرغهای عید پاک پاستلی، آسمانهایی که با شیب رنگی طلوع خورشید میدرخشند، و دشتهایی مملو از الگوهای پیچیده و پرجنبوجوش خواهید یافت. از هاشورهای ریز گرفته تا ستارهها و گلها، هر سطحی با جزئیات میرقصد. اسمیت همچنین جذابیت روستایی و در عین حال کمی عجیب نقاش منطقهگرای آمریکایی، گرنت وود، را تداعی میکند و صحنههای ایدهآل را با حسی ظریف از رمز و راز در هم میآمیزد.
همانطور که گالری راس + کرامر اشاره میکند، آثار او «ریشه در سنت روستایی انگلیسی دارد، اما در دیدگاه، جسورانه و معاصر است.» نقاشیهای او ایدههای عمیق مکان، تعلق، و گذر زمان را از طریق رنگهای درخشان و نمادگرایی لایهلایه بررسی میکنند. او اغلب از ورق طلا و نقره استفاده میکند تا درخشندگی اثیری به بومهای بزرگ خود بیافزاید و حسی از نوستالژی و آنچه میتوان آرمانگرایی روانگردان نامید را برانگیزد.
نمایشگاه انفرادی او با عنوان «All around the Wrekin» اشاره مستقیمی به یک تپه مخروطی متمایز در زادگاهش، شروپشر، دارد. این عنوان گواهی بر این است که چگونه خاطرات شخصی و حس مکان در تار و پود هنر او تنیده شدهاند. با کاوش در این نقاشیهای درخشان، میتوانیم بیاموزیم که چگونه یک هنرمند میتواند ضمن احترام به سنت، زبان بصری کاملاً جدیدی را خلق کند.
میتوانید آثار بیشتری از او را در وبسایت و اینستاگرام او ببینید.
منبع: Colossal