خلاقیت در پس دیوارهای زندان چه شکلی به خود میگیرد؟ نمایشگاهی قدرتمند با عنوان «میان خطوط: هنر زندان و کنشگری» که اخیراً در موزه هنرهای فولکلور بینالمللی به نمایش درآمد، نگاهی عمیق به این دنیا ارائه میدهد. این نمایشگاه گواهی بر این واقعیت است که اگرچه هنرمندان اغلب با محدودیتها روبرو هستند، اما کسانی که در مراکز تأدیبی به سر میبرند، در واقعیتی زندگی میکنند که محدودیتها تار و پود وجودشان را تشکیل میدهد.
این نمایشگاه به زیبایی چشمانداز خلاقیت در حبس را به تصویر میکشد و بر یک موضوع تکرارشونده و قدرتمند تأکید میکند: استفاده مبتکرانه از مواد روزمره. وقتی بومها و رنگهای سنتی در دسترس نیستند، روح انسان راهی پیدا میکند. ما این را در اثر جان پاول گرانیلو میبینیم که یک جفت کفش ساده پارچهای زندان را به بومی برای پرترههای پیچیده با خودکار آبی تبدیل میکند. هنرمندان دیگر از پاکتنامههای ارسال شده به گروههای حمایتی مانند «ائتلاف برای حقوق زندانیان» استفاده میکنند و اوراق اداری معمولی را به بیانیههایی قدرتمند بدل میسازند.

یکی از ژانرهای برجسته در این نمایشگاه، «پانیو» (paño) است. این شکل هنری که ریشه در میان زندانیان چیکانو (مکزیکی-آمریکایی) در قرن بیستم دارد، از دستمال، روبالشی یا ملافههایی که از فروشگاه زندان تهیه شده، استفاده میکند. این قطعات پارچهای چیزی فراتر از هنر هستند؛ آنها یک شیوه بیان هنجارشکنانه به شمار میروند. پانیوها که برای عزیزان در خارج از زندان فرستاده میشوند، میتوانند پیامهایی را منتقل کنند که ممکن است در نامهها سانسور شوند. برای هنرمندان با استعداد، این آثار به یک فرصت اقتصادی حیاتی نیز تبدیل میشوند و به عنوان هدیه برای تولدها و سالگردها فروخته میشوند و ارتباطی با دنیای فراتر از دیوارها فراهم میکنند.

در حالی که بسیاری از آثار از جنوب غربی آمریکا سرچشمه میگیرند، «میان خطوط» دامنه دید خود را به سطح جهانی گسترش میدهد. یک آویز پرنده منجوقدوزی شده و پرجنب و جوش از آناتولی، ترکیه در دهه ۱۹۶۰، نشان میدهد که انگیزه برای آفرینش در حبس، یک تجربه جهانی و انسانی است. این قطعه که اغلب به عنوان طلسم محافظ در خودروها آویزان میشود، لایههایی از معنای فرهنگی و شخصی را در خود دارد.
همانطور که در نقد وبسایت هایپرآلرژیک اشاره شده، این نمایشگاه کمتر بر اصلاحات سیستمیک زندانها و بیشتر بر ضرورت مطلق آفرینش در یک محیط انسانزدا تمرکز دارد. هنر به یک راه نجات و یک کنش انقلابی برای حفظ خود تبدیل میشود. نمادهای آزادی، مانند عقاب، به طور مکرر ظاهر میشوند و از اشتیاق برای اختیار و استقلال سخن میگویند. وقتی منابع کمیاب و ابراز وجود سرکوب میشود، عمل خلق هنر فقط یک سرگرمی نیست—بلکه به شیوهای برای بقا و شکلی قدرتمند از مقاومت تبدیل میشود. عنوان خود نمایشگاه نیز گویای این است که این هنر در فضاهای بینابینی وجود دارد و با خواندن «میان خطوط» یک سیستم جزایی، از انسانیت دفاع میکند.

منبع: thisiscolossal.com